【教學過程】

活動一：激趣導入

教師請學生朗誦《沁園春•雪》，并提問：這首詞描繪了哪些景象?是用什么方式描繪的?

學生朗讀“北國風光，千里冰封，萬里雪飄，望長城內外，惟余莽莽……”，并回答：這首詞描繪了華北冬雪的盛景，九曲黃河凍成冰練，原野田地都因霜雪披上了素衣，一派靜謐磅礴的景象。作者運用優美的文字和對偶的修辭描繪這一景象。

教師利用多媒體展示《江山如此多嬌》引導學生認識在藝術的世界里，文學用文字的語言塑造形象，而繪畫通過美術的語言塑造視覺形象，從而引出課題《繪畫的藝術語言》。

活動二：描述分析

1.藝術語言的概念

展示《粉色的音調》《廊》，提問：

①這兩件作品分別描繪了什么內容?

學生自由發言，教師總結：《粉色的音調》用幾何圖形來表示五彩的音符，這些音符好像是從黃色方框里飄出來似的;而《廊》則描繪了古代園林中的廊道一景。

②當你漫步在這兩個場景中，你有什么體會?

學生回答：《粉色的音調》很抽象，是一種色彩的堆積與流動;《廊》很真實，給人一種深邃感。

教師總結：這些作品帶給大家不同的感受，而不同感受的形成是與其藝術語言密切相關的，所謂藝術語言就是美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式。

2.藝術語言的內容

展示《拿曼陀鈴的少女》，并提出問題：

①描繪了什么內容?(描繪了一個正在彈奏曼陀鈴的少女形象)

②你在這個形象中感受到了什么?(塊面感很強，非常的立體)

③想一想，藝術家畫中的少女形象是否真實存在呢?(不真實)

④與真實的形象有什么不同，藝術家是如何表現少女形象的?(用大量的幾何形體)

⑤大家又是如何通過這些幾何形體來辨識出少女及曼陀鈴形象的呢?

學生代表回答，教師總結：藝術家運用了大量的幾何形體來代表不同的結構特征，并按照不同的視角將其組合堆疊在一起，使得畫面立體而協調。

活動三：總結解釋

師生共同總結：為了把語言元素組織和體現出來，美術逐步形成了自己的語言表達手段，除了剛剛分析的形體與結構，還有很多。比如西方繪畫中的明暗、空間、透視、構圖、肌理等;中國繪畫中的筆墨、章法、皴法等。

活動四：鑒賞評價

1.教師展示《粉色的音調》與《廊》，學生以小組為單位探究這兩件作品運用到了哪些藝術語言，進一步加深對藝術語言的感受。

2.教師巡視指導。

3.鑒賞結束，以“藝術介紹人”的形式，分享自己的鑒賞感受。

4.分別從形體與結構、透視與空間等方面進行欣賞，教師進行總結評價。

活動五：小結作業

1.請學生主動匯報本堂課都有什么收獲和體會，教師總結升華：美術作品的呈現方式多種多樣，不同的藝術語言構成了這個絢爛繽紛的藝術世界，我們應該理解并尊重這種藝術的多元化。

2.課后請同學們思考教材中其它美術作品，還運用了哪些藝術語言，下節課交流分享。

【教學過程】

活動一：激趣導入

展示莫奈的《草垛》組畫，提出疑問：畫中描繪了什么景色?這些景色在色彩上有什么變化?

激發學生探究的欲望，教師揭示課題《固有色與光源色》。

活動二：描述分析

1.探究光與色的關系

播放牛頓色光原理的小短片，引導學生觀看，并思考：色彩與什么有著緊密的聯系?

學生欣賞，教師總結：光，創造了擁有色彩的世界，沒有光就沒有顏色;區別色彩一方面要考慮物體本身的顏色，另一方面要考慮不同的光照環境。

2.固有色的概念

展示花瓶、杯子、罐子等物體，并讓學生描述這些物體的色彩。

學生描述，教師講解固有色的概念：固有色是指物體固有的屬性在常態光源下呈現出來的色彩。對固有色的把握，主要是準確地把握物體的色相。

3.光源色的概念

①展示莫奈《魯昂大教堂》組畫作品，引導學生欣賞并思考：哪一幅是創作于清晨?哪一幅是創作于傍晚黃昏?是如何進行區分的?

學生回答，教師總結：創作于清晨的畫作色彩偏藍紫色，創作于傍晚的畫作色彩偏黃紅色。

②再次展示莫奈《草垛》組畫，引導學生欣賞并小組思考問題：莫奈分別表現了哪些時間段的光線?畫家是通過怎樣的方式來表現光的?

學生交流探討，教師總結：畫家通過畫作展現了清晨、正午、傍晚等多個時段的光線。并且運用不同的色彩表現了這種瞬間的光色變化。

③教師點明早晚的色光會產生變化，從而引出光源色，并講解其概念：由各種光源發出的光，因光波的長短、強弱、比例性質不同，形成不同的色光叫做光源色。

活動三：示范講解

教師以“森林”為例進行示范，在創作中體現固有色和光源色對作品色調的影響，并確定以下具體作畫步驟：

1.確定構圖及物象輪廓;

2.確定固有色綠色(注意色彩層次變化);

3.受光處體現光源色;

4.局部細膩刻畫并整體調整。

活動四：實踐展評

請學生以一處熟悉的建筑為主題進行創作，選取一天中最熟悉的時間段，將光源色體現在繪畫作品中(注意光源色和固有色在作品中的區分與調和)。

學生創作完成后，上臺展示作品，其他學生從畫面、色調、情趣等角度進行評價，教師總評。

活動五：小結作業

1.師生回顧固有色與光源色的概念。

2.講解莫奈追光的故事，從而引導學生要熱愛生活，養成善于觀察的習慣。

3.思考問題：除了光源色與固有色之外，在生活中還有什么元素可以影響物體的色彩?

【教學過程】

活動一：激趣導入

教師播放“自然與我同行”巴黎時裝周主題視頻，引導學生觀察模特服裝的獨特之處。

學生大膽發言，教師總結：大自然為設計師提供了設計靈感，葉子制作的裙子，花瓣組成的鞋子，將模特們裝扮的好像森林中的精靈，不同的材質為我們呈現不同的視覺感受，而這些材質有一個共同的名字，就是肌理。從而引出課題《自然肌理》。

活動二：描述分析

1.初識肌理

教師請學生觀察大屏幕上的作品《競艷》，向學生提出問題：請同學們說一說小貓身體的花紋有什么特點?

學生發言，教師總結：貓身體上的花紋是由木紋印制而成，雖都為木紋，但每只貓身體上的木紋卻不同，這就是畫面的層次;進而觀者能夠感受到平面作品的節奏韻律，呈現出自然、清新的效果，這就是畫面的肌理。

2.展開聯想

在此基礎上進一步引導學生思考，假如換一種材料，還可以運用什么材料表現貓的特點呢?

學生各抒己見，教師總結：在生活中常接觸樹皮、石頭、皮毛等材料都具有很明顯的肌理，這些自然產物給我們營造了一場視覺盛宴，這些材料都可以應用在作品中增強畫面的美感。

3.分析元素

展示《日落》《雪林》兩幅作品，并提出問題：

①請學生瞇起眼睛，觀察畫面中你都看到了什么?(點、線、面，《日落》將落日余暉歸納成一條條五彩的線;《雪林》中的樹木歸納成一個點，而且大小不同，形成面的感覺)

②畫面中的紋理排列有哪些特點呢?(大小變化、長短錯落、粗細對比等)

學生代表回答，教師總結：肌理在畫面中呈現最本質的元素是點線面，能夠給人形成美妙的視覺感受，不同的排列方法視覺效果也不同，進而使畫面呈現出不同的節奏美、秩序美和韻律美。

4.方法

教師繼續展示《雪林》圖片并提問：

①這件作品是怎樣表現出來的呢?(拓印)

②還有其他方法嗎?(抗水法、吸附法)

學生回答，教師總結：藝術家運用最簡潔的方法，將自然肌理美轉化成藝術作品的美。

活動三：總結解釋

教師總結：大自然帶給我們無限美好，藝術家通過對大自然的觀察，將自然美融入藝術作品中，通過先進的工藝手法，創造新的肌理形態，不同的材質，不同的工藝手法可以產生各種不同的肌理效果，并能創造出豐富的外在造型形式。

活動四：鑒賞評價

教師展示呈現不同肌理的藝術作品，請學生前后四人為一小組進行欣賞并討論，除了繪畫以外我們還可以用哪些方法呈現出不同的肌理效果。學生小組討論后得出答案：

噴灑：將顏料調和成適當濃度的液體，再用噴筆或其他工具噴灑在紙上。

熏炙：用火焰在紙上烤成一種熏黑或燃燒后痕跡的肌理。

拼貼：將各種紙材或平面材料通過組合，編排，貼在有色或無色的紙上。

拓?。河妙伭贤吭诎纪共黄降奈矬w表面，再用紙拓印下來。

活動五：小結作業

1.請學生主動匯報本堂課都有什么收獲和體會，教師總結升華：大自然孕育人類生命，同時帶給人類美的享受，同學們要養成發現美、創造美的意識，增強對大自然的熱愛之情。

2.課后請同學們尋找感興趣的當代善于表現肌理的藝術家作品，寫一個300字的作品介紹。